1. Overview
George Akiyama (ジョージ秋山Jōji AkiyamaBahasa Jepang), lahir dengan nama Yūji Akiyama (秋山 勇二Akiyama YūjiBahasa Jepang) pada 27 April 1943 di Nippori, Tokyo, Jepang, adalah seorang mangaka Jepang yang dikenal luas karena karya-karyanya yang seringkali mengangkat tema-tema kontroversial dan provokatif. Sepanjang kariernya, Akiyama menantang norma-norma sosial dan moral melalui narasi yang berani, memicu perdebatan publik dan menjadikannya salah satu tokoh paling berpengaruh namun juga paling diperdebatkan dalam industri manga. Karyanya mencakup berbagai genre, dari komedi hingga drama gelap yang mengeksplorasi sisi tergelap sifat manusia, seringkali dengan sentuhan filosofis. Ia meninggal dunia pada 12 Mei 2020 di usia 77 tahun.
2. Kehidupan Awal dan Latar Belakang
George Akiyama menjalani masa kecil yang penuh tantangan, yang kemudian membentuk perspektif uniknya dalam berkarya. Pengalaman hidupnya, mulai dari latar belakang keluarga hingga perjuangan melawan kemiskinan, menjadi fondasi bagi tema-tema mendalam yang ia eksplorasi dalam manga-nya.
2.1. Kelahiran dan Keluarga
Akiyama lahir pada 27 April 1943 di Nippori, Tokyo, Jepang. Ia adalah anak kedua dari lima bersaudara, memiliki seorang kakak laki-laki, seorang kakak perempuan, serta seorang adik laki-laki dan adik perempuan. Ayahnya adalah seorang Korea yang terampil dalam kerajinan bunga buatan. Selama Perang Dunia II, keluarganya dievakuasi ke Tanuma-machi, Prefektur Tochigi, untuk mencari perlindungan dari konflik.
2.2. Masa Kecil dan Pengalaman Kemiskinan
Pada usia 10 tahun, Akiyama dan keluarganya menghadapi kesulitan besar ketika bisnis ayahnya mengalami kegagalan, memaksa mereka pindah ke Ashikaga, Prefektur Tochigi. Di sana, ia mengalami kehidupan yang sangat miskin. Sejak kecil, Akiyama sudah menunjukkan minat pada seni dengan mulai menggambar manga, bahkan membuat buku manga sendiri saat masih duduk di bangku sekolah menengah pertama.
2.3. Cita-cita Menjadi Mangaka
Meskipun disarankan untuk melanjutkan pendidikan ke sekolah menengah atas, Akiyama memilih untuk tidak melakukannya demi membantu keluarganya. Setelah lulus sekolah menengah pertama, ia pindah ke Tokyo dengan tekad untuk menjadi seorang mangaka. Ia memulai kariernya dengan bekerja di Hōmeidō, sebuah distributor manga sewaan di Kanda. Selama bekerja di sana, ia secara gigih membawa naskah-naskahnya ke penerbit seperti Wakagi Shobō dan mengunjungi rumah mangaka Mitsuhiro Maetani setiap hari untuk mencari bimbingan. Karya pertamanya yang diterbitkan dalam bentuk tankōbon (volume tunggal) bahkan diterbitkan dengan nama Maetani. Sebuah karyanya, Arashi to Ninja, yang diterbitkan di majalah Fūma oleh Tōhō Manga Shuppansha dengan nama aslinya, Yūji Akiyama, bahkan dipilih dan dikomentari oleh Sanpei Shirato.
Setelah meninggalkan Hōmeidō, Akiyama melakukan berbagai pekerjaan paruh waktu dan sempat membantu produksi anime televisi Tatakae! Osper di Nihon Hōsō Eiga. Ketekunannya dalam membawa karyanya ke Kodansha akhirnya membawanya pada perkenalan dengan Kenji Morita, seorang mangaka yang kemudian menjadi mentornya selama sekitar satu setengah tahun. Selama menjadi asisten, ia juga terus menerbitkan karyanya di majalah-majalah manga sewaan.
3. Karier
Karier George Akiyama sebagai mangaka ditandai oleh evolusi gaya dan keberanian dalam mengeksplorasi tema-tema yang menantang, menjadikannya salah satu figur paling menonjol di industri manga Jepang.
3.1. Debut dan Karier Awal
George Akiyama membuat debut resminya pada tahun 1965 dengan manga berjudul Ijiwaru E yang dimuat di Bekkan Shōnen Magazine. Pada tahun yang sama, ia juga menerbitkan Toppina Sakusen di Shōnen Gahō dan Robot Sensō di Bōken Ō Zōkan. Kesuksesan datang pada tahun 1966 dengan manga komedi Gaikotsu-kun yang dimuat di Bekkan Shōnen Magazine, yang kemudian mengarah pada tawaran serialisasi. Pada tahun 1967, karyanya Patman X menjadi hit besar dan pada tahun 1968, ia dianugerahi Penghargaan Manga Anak-anak Kodansha ke-9 untuk karya tersebut. Pada fase awal kariernya, Akiyama dikenal sebagai mangaka komedi yang mahir menciptakan komedi dengan sentuhan patos, seperti Zankoku Baby, Computan, Horafuki Dondon, dan Derorinman.
3.2. Karya Kontroversial dan Dampak Sosial
Pada tahun 1970, George Akiyama mengejutkan publik dengan dua karya provokatifnya, Zeni Geba yang mulai diserialisasikan di Weekly Shōnen Sunday, dan Asura di Weekly Shōnen Magazine. Kedua karya ini sangat berbeda dari gaya komedi sebelumnya, menampilkan penggambaran yang blak-blakan dan seringkali mengerikan tentang moralitas manusia dan sisi gelap kehidupan.
Karya Asura khususnya, memicu kontroversi besar. Bab pertamanya menggambarkan adegan kanibalisme di mana seorang wanita memakan daging manusia untuk bertahan hidup dari kelaparan ekstrem, bahkan kemudian mencoba memakan anaknya sendiri. Akibat adegan ini, edisi Weekly Shōnen Magazine tanggal 2 Agustus 1970 yang memuat bab tersebut dilarang di beberapa wilayah, menyebabkan Akiyama menjadi sangat terkenal-atau lebih tepatnya, "terkenal buruk"-di kalangan industri manga. Kontroversi ini mendorongnya menjadi sorotan publik dan memicu diskusi luas tentang batas-batas ekspresi dalam seni. Meskipun kontroversial, Asura kemudian diadaptasi menjadi film anime oleh Toei Animation pada tahun 2012.
Kontroversi berlanjut dengan Kokuhaku (告白PengakuanBahasa Jepang) yang mulai diserialisasikan pada edisi ke-11 Weekly Shōnen Sunday tahun 1971. Manga ini memiliki format yang belum pernah ada sebelumnya, di mana Akiyama akan membuat "pengakuan" setiap minggu (misalnya, dalam satu bab ia mengaku sebagai pembunuh), hanya untuk mengakui bahwa pengakuannya adalah kebohongan pada bab berikutnya. Setelah mengulang pola ini sepanjang serialisasi, Akiyama secara tiba-tiba mengumumkan pengunduran dirinya dari semua serialisasi yang sedang berjalan dan memulai perjalanan seorang diri melintasi Jepang pada bulan Juni 1971.
3.3. Karya Utama dan Pencapaian
Hanya tiga bulan setelah pengunduran dirinya, George Akiyama kembali berkarya dengan Bara no Sakamichi, yang mulai diserialisasikan pada edisi ke-34 Weekly Shōnen Jump tahun 1971. Setelah itu, ia memperluas ranah karyanya ke majalah-majalah seinen (untuk pembaca dewasa).
Karyanya yang paling panjang dan salah satu yang paling terkenal adalah Haguregumo (浮浪雲Bahasa Jepang), yang mulai diserialisasikan pada edisi ke-19 Big Comic Original pada 5 Desember 1973. Manga drama sejarah ini berlatar di Shinagawa-shuku, Tōkaidō, pada akhir periode Edo, mengisahkan tentang kepala penginapan bernama Haguregumo yang menjalani hidup tanpa terikat pada hal duniawi, serta menggambarkan suka duka kehidupan masyarakat biasa. Seri ini sangat populer, bahkan digunakan sebagai soal ujian masuk Universitas Hanazono pada tahun 1977. Haguregumo juga diadaptasi menjadi drama televisi sebanyak dua kali, pertama pada tahun 1978 dibintangi oleh Ken Watanabe dan kemudian pada tahun 1990 dibintangi oleh Beat Takeshi. Serialisasi Haguregumo berlangsung selama 44 tahun dan berakhir pada September 2017, dengan total 112 volume. Atas karyanya ini, Akiyama memenangkan Penghargaan Manga Shogakukan ke-24 pada tahun 1978. Seri ini juga diadaptasi menjadi film anime oleh Toei Animation dan Madhouse pada tahun 1982.
Selain itu, Akiyama juga menciptakan Pink no Curtain, sebuah manga dewasa yang diserialisasikan dari tahun 1980 hingga 1984 di Weekly Manga Goraku. Manga ini kemudian diadaptasi menjadi film dewasa Nikkatsu Roman Porno dari tahun 1982 hingga 1983, dengan tiga film yang diproduksi. Seri film ini sangat populer dan berhasil mengangkat Miho Jun sebagai bintang utama Nikkatsu Roman Porno.
Akiyama juga dikenal karena mengadaptasi Alkitab ke dalam format manga, yang diterbitkan oleh Gentosha. Hak atas berbagai karyanya saat ini dikelola oleh kantor pribadinya, "George Akiyama Co., Ltd."
3.4. Daftar Karya Penting
Berikut adalah daftar komprehensif karya-karya penting George Akiyama:
Judul | Tahun Publikasi | Majalah/Penerbit Asli | Jumlah Volume | Catatan |
---|---|---|---|---|
Ijiwaru E | 1965 | Bekkan Shōnen Magazine | Debut | |
Toppina Sakusen | 1965 | Shōnen Gahō | ||
Robot Sensō | 1965 | Bōken Ō Zōkan | ||
Gaikotsu-kun (ガイコツくんBahasa Jepang) | 1966 | Bekkan Shōnen Magazine | 1 volume tankōbon | Serialisasi pertama |
Patman X (パットマンXBahasa Jepang) | 1967-1968 | Weekly Shōnen Magazine (Kodansha) | 5 volume tankōbon | Penerima Penghargaan Manga Anak-anak Kodansha ke-9 |
Kurohige Tanteichō (黒ひげ探偵長Bahasa Jepang) | 1969 | Weekly Shōnen Jump | 1 volume tankōbon | |
Zankoku Baby (ざんこくベビーBahasa Jepang) | 1969-1971 | Weekly Shōnen Champion | 1 volume tankōbon | Diserialisasikan sejak edisi pertama |
Computan (コンピューたんBahasa Jepang) | 1969 | Shōnen King | 1 volume tankōbon | |
Derorinman (デロリンマンBahasa Jepang) | 1969-1970 | Weekly Shōnen Jump (Shueisha) | 2 volume tankōbon | Manga filosofis, kemudian diterbitkan ulang sebagai Ganso Derorinman setelah remake tahun 1975 |
Horafuki Dondon (ほらふきドンドンBahasa Jepang) | 1969-1970 | Weekly Shōnen Magazine (Kodansha) | 5 volume tankōbon | |
Computan (コンピューたんBahasa Jepang) | 1969-1970 | Shōnen Gahō | 1 volume tankōbon | |
Ashura (アシュラBahasa Jepang) | 1970-1971 | Weekly Shōnen Magazine (Kodansha) | 3 volume tankōbon | Karya paling kontroversial, edisi pertama dilarang di beberapa wilayah |
Zeni Geba (銭ゲバBahasa Jepang) | 1970-1971 | Weekly Shōnen Sunday (Shogakukan) | 5 volume tankōbon | |
Genyaku Seisho (現約聖書Bahasa Jepang) | 1970-1971 | Weekly Shōnen Jump | Pertama kali diterbitkan dalam volume pada 2001, namun 11 bab Sōjirō Ruten-hen tidak termasuk | |
Kokuhaku (告白Bahasa Jepang) | 1971 | Weekly Shōnen Sunday (Shogakukan) | 1 volume tankōbon | |
Bara no Sakamichi (ばらの坂道Bahasa Jepang) | 1971-1972 | Weekly Shōnen Jump (Shueisha) | 3 volume tankōbon | |
The Moon (ザ・ムーンBahasa Jepang) | 1972-1973 | Weekly Shōnen Sunday (Shogakukan) | 4 volume tankōbon | |
Gomimushi-kun (ゴミムシくんBahasa Jepang) | 1972-1973 | Weekly Shōnen Champion | 5 volume tankōbon | |
Jiden Seishun Kigeki (自伝青春喜劇Bahasa Jepang) | 1973 | Bekkan Shōnen Jump | One-shot | |
Haguregumo (浮浪雲Bahasa Jepang) | 1973-2017 | Big Comic Original (Shogakukan) | 112 volume tankōbon | Pemenang Penghargaan Manga Shogakukan ke-24 |
Dokugan Mekashi Torimonochō Tengyū (独眼目明し捕物帖 天牛Bahasa Jepang) | 1973-1975 | Big Comic | 1 volume tankōbon | |
Hai ni Naru Shōnen (灰になる少年Bahasa Jepang) | 1973 | Weekly Shōnen Jump | ||
Dohazure Tenkaichi (どはずれ天下一Bahasa Jepang) | 1974 | Weekly Shōnen Jump | ||
Dengeki Harikiri Musume Pinchī (電撃ハリキリ娘ピンチーBahasa Jepang) | 1974 | Weekly Shōnen Magazine | 1 volume tankōbon | |
Hana no Yotarō (花のよたろうBahasa Jepang) | 1974-1979 | Weekly Shōnen Champion | 15 volume tankōbon | Awalnya komedi, kemudian diubah judul dan konten |
Namida o Koraero! (涙をこらえろ!Bahasa Jepang) | 1975 | Shiobunsha | Kumpulan cerita pendek | |
Nekomamma no George (ねこまんまのジョージBahasa Jepang) | 1975 | 1 volume tankōbon | ||
Derorinman (デロリンマンBahasa Jepang) | 1975-1976 | Weekly Shōnen Magazine (Kodansha) | 3 volume tankōbon | Remake dari manga 1969, dengan perbedaan signifikan di akhir cerita |
Bonkura Dōshin (ぼんくら同心Bahasa Jepang) | 1976-1977 | Weekly Shōnen Magazine (Kodansha) | 4 volume tankōbon | |
Sagibappa (サギバッパBahasa Jepang) | 1976 | Weekly Shōnen Sunday | ||
Horafuki Donbinjan (ほらふきドンビンジャンBahasa Jepang) | 1977-1978 | Shōgaku Sannensei | Setelah ini, Akiyama tidak lagi menggambar manga komedi murni | |
Gyara (ギャラBahasa Jepang) | 1979-1981 | Shōnen King | 8 volume tankōbon | |
Tatakae Namu (戦えナムBahasa Jepang) | Manga Shōnen | 2 volume tankōbon | ||
Renge Matasaburō (蓮華又三郎Bahasa Jepang) | 1980 | Nikkan Gendai | ||
SEX Doctor Sensaburō (SEXドクター 尖三郎Bahasa Jepang) | 1980-? | Play Comic | 7 volume tankōbon | |
Kuremutsu Dōshin (暮れ六つ同心Bahasa Jepang) | 1980-1981 | Good Comic | 3 volume tankōbon | |
Pink no Curtain (ピンクのカーテンBahasa Jepang) | 1980-1984 | Weekly Manga Goraku (Nihon Bungeisha) | Bagian 1: 15 volume tankōbon, Bagian 2: 6 volume tankōbon | Manga dewasa, diadaptasi menjadi film Nikkatsu Roman Porno |
Ureshi Hazukashi Monogatari (うれしはずかし物語Bahasa Jepang) | Weekly Manga Goraku | 5 volume tankōbon | ||
Shaka no Musuko (シャカの息子Bahasa Jepang) | 1981 | Weekly Shōnen Jump | 2 volume tankōbon | |
Spatman X (スパットマンXBahasa Jepang) (kemudian Patmaster X) | 1981-1982 | TV Magazine → Comic Bonbon | ||
Chōjin Haruko (超人晴子Bahasa Jepang) | 1982-1984 | Morning | 3 volume tankōbon | |
Kaijin Gonzui (海人ゴンズイBahasa Jepang) | 1984 | Weekly Shōnen Jump | 1 volume tankōbon | |
Koiko no Mainichi (恋子の毎日Bahasa Jepang) | 1985-1992 | Manga Action | 32 volume tankōbon | |
Kudoki-ya Joe (くどき屋ジョーBahasa Jepang) | 1986-1987 | Big Comic Superior | 4 volume tankōbon | |
Kōkō Yūkyōden Performance Iwajirō (高校友侠伝 パフォーマンス岩次郎Bahasa Jepang) | 1988-1989 | Young King | 3 volume tankōbon | |
Lovelin Monroe (ラブリン・モンローBahasa Jepang) | 1989-1993 | Weekly Young Magazine | 13 volume tankōbon | |
"Haguregumo" no Oyajijuku ("浮浪雲"の親子塾Bahasa Jepang) | 1993 | Keizaikai | ||
Onnagata Kisaburō (女形気三郎Bahasa Jepang) | 1993-2002 | Big Comic Original Sōkan | 7 volume tankōbon | |
Hakuai no Hito (博愛の人Bahasa Jepang) | 1993-1996 | Big Gold | 8 volume tankōbon | |
Dobugero-sama (ドブゲロサマBahasa Jepang) | 1995-1996 | Monthly Shōnen Gangan | 1 volume tankōbon | |
Sutegataki Hitobito (捨てがたき人々Bahasa Jepang) | 1996-1999 | Big Gold | 5 volume tankōbon | |
Sunzuku no Teiō Ori wa Dokuyaku (スンズクの帝王 オリは毒薬Bahasa Jepang) | MANGA Allman | 1 volume tankōbon | ||
Kōbō Daishi Kūkai (弘法大師空海Bahasa Jepang) | 1997 | MANGA Allman | 6 volume tankōbon | Diterbitkan ulang dalam 3 volume oleh KADOKAWA/Chukei Publishing pada 2015 |
Ikinasai Kiki (生きなさいキキBahasa Jepang) | 2001-2002 | Manga Sunday | 4 volume tankōbon | |
Gokudō no Musume (極道の娘Bahasa Jepang) | 2002 | Asahi Geinō | 1 volume tankōbon | |
WHO are YOU | 2002 | Big Comic Original Sōkan | 1 volume tankōbon | Diterbitkan dengan nama Yūji Akiyama selama serialisasi |
Okappiki Tengyū (岡っ引き天牛Bahasa Jepang) | 2003-2005 | Comic Ran Twins | 1 volume tankōbon | |
Bushidō to Iu wa Shinu Koto to Mitsuketari (武士道というは死ぬことと見つけたりBahasa Jepang) | 2004 | Gentosha | ||
Manga Chūgoku Nyūmon: Yakkai na Rinjin no Kenkyū (マンガ中国入門 やっかいな隣人の研究Bahasa Jepang) | 2005 | Asukashinsha | Diawasi oleh Huang Wenxiong, menampilkan karakter dari karya Akiyama | |
Hagure Shinan Horoyoi de Chōiki (はぐれ指南 ほろ酔いで長生きBahasa Jepang) | 2007 | Shinchosha | ||
Onnatarashi no Sahō (おんなたらしの作法Bahasa Jepang) | 2008 | Sora Shuppan | ||
Zeni Geba no Musume Pūko/Ashura Kanketsuhen (銭ゲバの娘プーコ/アシュラ完結編Bahasa Jepang) | 2009 | Seirinkōgeisha | ||
Dostoevsky no Inu (ドストエフスキーの犬Bahasa Jepang) | 2010 | Seirinkōgeisha | Kumpulan cerita pendek pertama dalam 35 tahun | |
Amazon-kun/Dobugero-sama (アマゾンくん/ドブゲロサマBahasa Jepang) | 2010 | Seirinkōgeisha | ||
Kaibara Ekiken no Yōjōkun (貝原益軒の養生訓Bahasa Jepang) | 2010 | Kairyusha |
4. Penghargaan
Sepanjang karier cemerlangnya, George Akiyama menerima beberapa penghargaan bergengsi yang mengukuhkan posisinya sebagai salah satu mangaka terkemuka di Jepang.
4.1. Penghargaan Manga
- Penghargaan Manga Anak-anak Kodansha ke-9 untuk karyanya Patman X.
- Penghargaan Manga Shogakukan ke-24 (tahun fiskal 1978) dalam kategori Umum/Seinen untuk seri panjangnya Haguregumo.
5. Kehidupan Pribadi dan Kepribadian
George Akiyama dikenal memiliki kepribadian yang unik dan seringkali kontradiktif, yang tercermin dalam pilihan nama panggung serta pernyataan-pernyataan publiknya.
5.1. Nama Panggung dan Persona Publik
Nama panggung "George Akiyama" dipilih karena ia ingin menciptakan kesan seperti seorang musisi band, terinspirasi oleh pemain drum George Kawaguchi. Ia pernah menyatakan bahwa pemilihan nama tersebut adalah "kenakalan masa muda".
Secara publik, Akiyama sering membuat pernyataan yang mengejutkan, seperti "saya tidak suka manga", "membaca manga membuat orang bodoh", dan bahkan "saya tidak pernah membaca karya Osamu Tezuka". Namun, menurut Torii Kazuyoshi, seorang mangaka yang pernah bekerja bersamanya di anime televisi Tatakae! Osper, Akiyama sebenarnya sangat mencintai manga dan sangat menghormati Osamu Tezuka, bahkan menyimpan foto Tezuka dalam bingkai. Torii menjelaskan bahwa pernyataan-pernyataan Akiyama tersebut hanyalah "kebohongan" atau "cara uniknya untuk menyembunyikan rasa malu". Hal ini menunjukkan bahwa Akiyama memiliki persona publik yang berbeda dari kepribadian aslinya, sebuah bentuk ekspresi diri yang kompleks.
5.2. Atribut Pribadi
George Akiyama memiliki IQ sebesar 120 saat masih di sekolah menengah pertama. Ia memiliki tinggi badan sekitar 170 cm.
Mengenai karyanya, Kaijin Gonzui yang diserialisasikan pada tahun 1984, Shigeo Nishimura, yang saat itu menjabat sebagai editor-in-chief Weekly Shōnen Jump, menyatakan bahwa Akiyama adalah pribadi yang sangat menarik untuk diajak bicara. Namun, ia menambahkan bahwa manga Gonzui sendiri "sama sekali tidak menarik" dan berada di posisi terbawah dalam survei popularitas pembaca Jump.
Akiyama juga terlibat dalam produksi adaptasi drama dari karyanya Zeni Geba, di mana ia secara pribadi menggambar ilustrasi Henohenomoheji yang digunakan dalam serial tersebut.
6. Evaluasi dan Pengaruh
George Akiyama meninggalkan jejak yang tak terhapuskan dalam industri manga Jepang, tidak hanya melalui produktivitasnya tetapi juga melalui keberaniannya dalam mengeksplorasi tema-tema yang menantang dan seringkali tabu.
6.1. Penerimaan Kritis dan Kontroversi
Karya-karya Akiyama, terutama Asura dan Zeni Geba, memicu gelombang kontroversi yang signifikan di Jepang. Penggambaran adegan-adegan yang brutal, eksplorasi sisi gelap sifat manusia, dan pertanyaan-pertanyaan moral yang provokatif menyebabkan beberapa karyanya dilarang di berbagai wilayah dan memicu debat publik yang sengit. Meskipun demikian, atau justru karena kontroversi tersebut, Akiyama berhasil menarik perhatian luas dan memaksa masyarakat untuk menghadapi isu-isu yang tidak nyaman. Kritik terhadap karyanya seringkali berpusat pada kontennya yang "vulgar" atau "menjijikkan", namun para pendukungnya memuji keberaniannya dalam menyentuh topik-topik sosial yang mendalam dan relevan. Posisi Akiyama dalam perdebatan sosial dan artistik tetap unik; ia adalah seniman yang berani mengusik kenyamanan pembacanya, menantang norma-norma yang ada, dan mendorong batas-batas ekspresi dalam manga.
6.2. Pengaruh Artistik
Gaya artistik dan pilihan tematik George Akiyama memiliki pengaruh yang signifikan terhadap generasi mangaka selanjutnya. Ia membuka jalan bagi eksplorasi tema-tema yang lebih gelap dan realistis dalam manga, terutama dalam genre seinen. Keberaniannya untuk menyajikan narasi yang tidak konvensional, seperti format "pengakuan" dalam Kokuhaku, menunjukkan inovasi dalam penceritaan. Meskipun ia beralih dari komedi murni, sentuhan patos dan humor gelapnya tetap menjadi ciri khas yang membedakannya. Karya-karya panjangnya seperti Haguregumo juga menunjukkan kemampuannya dalam membangun dunia yang kaya dan karakter yang kompleks, yang tetap relevan selama puluhan tahun. Warisannya adalah keberanian untuk menantang status quo dan menggunakan manga sebagai medium untuk refleksi sosial yang mendalam, menginspirasi seniman lain untuk tidak takut menghadapi topik-topik yang sulit.
7. Tokoh Terkait
Dalam perjalanan karier dan kehidupannya, George Akiyama berinterinteraksi dengan sejumlah individu penting yang turut membentuk jejaknya di industri manga.
7.1. Mentor dan Asisten
George Akiyama belajar dan bekerja di bawah bimbingan Kenji Morita, seorang mangaka yang menjadi mentornya. Selain itu, ia juga memiliki beberapa asisten yang kemudian meniti karier mereka sendiri atau memberikan kontribusi signifikan dalam pekerjaannya:
- Taiyo Terao (てらお太平葉Bahasa Jepang): Menjabat sebagai asisten Akiyama dari tahun 1970 hingga 2003. Saat ini, ia aktif sebagai ilustrator, pembuat ilustrasi dan gambar anak-anak, serta rutin mengadakan pameran tunggal setiap dua tahun di Nerima, Tokyo.
- Yesu Koike (イエス小池Bahasa Jepang): Bekerja sebagai asisten Akiyama selama sekitar 40 tahun, dari tahun 1978 hingga 2017. Blognya yang menceritakan pengalamannya sebagai asisten menjadi populer dan kemudian diterbitkan sebagai buku berjudul Mangaka Assistant Monogatari pada tahun 2008. Pada tahun yang sama, karyanya Haō no Fune (diterbitkan tahun 1991) direvisi dan diterbitkan ulang sebagai Gekiga Kanikōsen Haō no Fune oleh Takarajimasha.
- Tsukasa Kuga (ツカサ久賀Bahasa Jepang): Bertugas sebagai asisten dari tahun 1969 hingga 1978. Ia kemudian menerbitkan manga seperti Blue na Aitsu (1978) dan sekuelnya, My Love Sunny (1979), keduanya di Shōnen King, meskipun serialisasinya singkat. Menurut Mangaka Assistant Monogatari, ia sempat berhenti menjadi mangaka namun kemudian kembali berkarya dan menerbitkan Oyafukō Dōri di Bekkan Manga Goraku dari tahun 1984 hingga 1987, sebelum akhirnya pensiun dari dunia manga.
- Mitsuru Sugaya (すがやみつるBahasa Jepang): Pernah membantu Akiyama sebagai asisten eksternal untuk sementara waktu ketika asisten Akiyama lainnya, Kiyoshi Tsuneo, sakit. Sugaya menyebutkan bahwa Akiyama memberinya honor yang sangat besar untuk pekerjaan tersebut.
7.2. Keluarga
- Mei Akiyama (秋山命Bahasa Jepang): Putra sulung George Akiyama. Ia adalah seorang penulis naskah siaran yang aktif di program-program olahraga dan informasi. Mei Akiyama juga berperan dalam memproduseri adaptasi film dan anime dari karya-karya ayahnya.