Guo Xi

1.1. Kehidupan Awal dan Latar Belakang

Guo Xi, dengan nama gaya Chunfu (淳夫_Chúnfū^{Bahasa Tionghoa}), lahir sekitar tahun 1020 di Kabupaten Wen, Provinsi Henan, Tiongkok. Masa awal kehidupannya tidak banyak didokumentasikan, namun ia tumbuh menjadi seorang pelukis lanskap yang sangat berbakat dan terampil, dengan pendidikan yang memungkinkan dia menjadi seorang literatus atau scholar-bureaucrat.

1.2. Aktivitas di Istana

Karier Guo Xi mencapai puncaknya pada masa pemerintahan Kaisar Shenzong dari Song Utara (berkuasa 1067-1085). Ia diangkat ke istana pada awal masa pemerintahan Shenzong dan kemudian memegang jabatan penting di istana kekaisaran. Ia menjadi seniman resmi di 御書院_Yùshūyuàn^{Bahasa Tionghoa}, sebuah departemen yang berbeda dari 翰林図画院_{Hànlín Túhuàyuàn}^{Bahasa Tionghoa} tempat para pelukis istana biasanya ditempatkan. Hal ini menunjukkan perhatian khusus dari Kaisar Shenzong, yang ingin Guo Xi bebas mengekspresikan bakatnya tanpa terikat oleh konvensi akademi lukisan yang lebih kaku.

Atas perintah Wu Chong (呉充_{Wú Chōng}^{Bahasa Tionghoa}), seorang pejabat tinggi dan Wakil Menteri Urusan Garam dan Besi (鹽鉄副使_{Yántiě Fùshǐ}^{Bahasa Tionghoa}) dari Tiga Kantor (三司_Sānsī^{Bahasa Tionghoa}), Guo Xi banyak membuat mural dan layar besar untuk gedung-gedung pemerintahan, istana, dan kuil. Bakatnya dan gaya lukisan berukuran besar yang inovatif mengesankan Kaisar Shenzong yang muda dan bersemangat akan reformasi. Ia segera diangkat ke posisi 芸学_Yìxué^{Bahasa Tionghoa}, seorang ahli seni di 御書院_Yùshūyuàn^{Bahasa Tionghoa}, dan beberapa tahun kemudian naik pangkat menjadi 待詔_Dàizhào^{Bahasa Tionghoa}, posisi tertinggi untuk seorang teknisi yang bertanggung jawab atas lukisan dan kaligrafi.

1.3. Tahun-tahun Akhir dan Kemunduran

Setelah kematian Kaisar Shenzong pada tahun 1085, aktivitas Guo Xi di istana mulai berkurang. Ia kehilangan pendukung utamanya, dan gaya lukisannya yang sangat teknis dan fokus pada detail, meskipun brilian, menjadi kurang selaras dengan estetika literati (士大夫_Shìdàfū^{Bahasa Tionghoa}) yang lebih mengutamakan ekspresi pribadi dan kesederhanaan.

Pada masa Kaisar Huizong (berkuasa 1100-1126), yang dikenal sebagai seniman dan patron seni yang hebat, karya-karya Guo Xi mulai terlupakan. Deng Chun dalam risalahnya, Huaji (画継_Huàjì^{Bahasa Tionghoa}), bahkan mencatat bahwa mural dan layar buatan Guo Xi telah disingkirkan dari istana dan diperlakukan sebagai barang bekas. Ini menandai penurunan apresiasi terhadap karyanya di akhir hayatnya dan setelah kematiannya, yang diperkirakan sekitar tahun 1090.

2.1. Filosofi Seni dan Alam

Filosofi seni Guo Xi berpusat pada pemahaman dan penggambaran alam sebagai entitas hidup dan dinamis. Ia sangat percaya bahwa untuk benar-benar memahami dan melukis lanskap, seorang seniman harus terlebih dahulu "menikmati dan mengamati alam dengan menjelajahi gunung dan sungai, membuat bentuk-bentuknya terbentang jelas di dalam pikiran seseorang." Kalimat ini, yang muncul dalam risalahnya Linquan Gaozhi, menekankan pentingnya pengalaman langsung dan asimilasi mental terhadap subjek.

Menurutnya, alam, khususnya awan dan uap, tidaklah sama di keempat musim. Di musim semi, mereka ringan dan menyebar; di musim panas, kaya dan padat; di musim gugur, tersebar dan tipis; dan di musim dingin, gelap dan sunyi. Demikian pula, kabut di sekitar gunung bervariasi: gunung di musim semi ringan dan menggoda seolah tersenyum; di musim panas memiliki warna biru-hijau yang seolah menyelimutinya; di musim gugur cerah dan rapi seolah baru dilukis; dan di musim dingin sedih dan tenang seolah tidur. Observasi rinci ini menunjukkan pendekatannya yang holistik terhadap penggambaran alam, menangkap esensinya yang selalu berubah.

2.2. Teknik Lukisan Utama

Guo Xi terkenal karena pengembangan beberapa teknik lukisan lanskap yang inovatif:

• Metode "Tiga Jarak" (三遠法_Sānyuǎnfǎ^{Bahasa Tionghoa}): Ini adalah teknik perspektif khas dalam lukisan lanskap Tiongkok yang dikembangkan oleh Guo Xi.
  • Jarak Datar (平遠): Melihat dari dekat ke kejauhan secara horizontal, menciptakan kesan hamparan luas.
  • Jarak Tinggi (高遠): Melihat dari bawah ke atas, menciptakan kesan gunung yang menjulang tinggi dan megah.
  • Jarak Dalam (深遠): Melihat dari depan ke belakang, menciptakan kesan lembah yang dalam dan tersembunyi.

  Teknik ini memungkinkan Guo Xi untuk menyatukan berbagai sudut pandang dalam satu komposisi, memberikan kedalaman dan dinamisme pada lukisannya.

  • Sapuan Kuas Unik: Ia menciptakan atau menyempurnakan sapuan kuas idiomatis tertentu:
    • Goresan Tekstur Kepala Awan (雲頭皴_Yuntoucun^{Bahasa Tionghoa}): Sapuan kuas yang berbentuk seperti awan atau gulungan, digunakan untuk memberikan tekstur pada gunung dan bebatuan, menciptakan kesan bergelombang dan berawan.
    • Pohon Cakar Kepiting (蟹爪樹_Xiezhaoshu^{Bahasa Tionghoa}): Gaya penggambaran pohon telanjang di musim dingin, di mana cabangnya menjulur ke samping seperti cakar kepiting, menunjukkan ketahanan dan kerentanan mereka dalam menghadapi cuaca dingin.
  • Penggambaran Perubahan Musim dan Cuaca: Guo Xi adalah seorang master dalam menggambarkan suasana musiman dan kondisi cuaca. Ia mampu menangkap perbedaan antara pagi, sore, hari cerah, hujan, atau berkabut. Ia menggunakan lapisan sapuan tinta yang ringan dan bertekstur untuk membangun bentuk dan menyarankan efek atmosfer.

2.3. "Perspektif Mengambang"

Teknik inovatif Guo Xi yang paling terkenal adalah apa yang disebutnya "Sudut Totalitas" (Angle of Totality), yang kemudian dikenal sebagai "Perspektif Mengambang" (Floating Perspective). Teknik ini secara radikal memindahkan mata statis penonton, memungkinkan berbagai sudut pandang dalam satu lukisan. Berbeda dengan perspektif linear Barat yang menciptakan satu titik pandang tetap, "Perspektif Mengambang" dalam lukisan Tiongkok memungkinkan penonton untuk "berjalan" melalui lanskap, menjelajahi detail-detailnya dari berbagai arah. Ini menyoroti perbedaan mendasar antara mode representasi spasial Tiongkok dan Barat, di mana seni Tiongkok menekankan pengalaman bergerak melalui lanskap imajiner daripada pandangan tunggal yang beku.

5.1. Dampak pada Pelukis Selanjutnya

Guo Xi, bersama dengan Li Cheng (李成_{Lǐ Chéng}^{Bahasa Tionghoa}), membentuk apa yang dikenal sebagai "Li-Guo School" (李郭派_{Lǐguō Pài}^{Bahasa Tionghoa}). Aliran ini menjadi salah satu dari dua gaya utama dalam lukisan lanskap Tiongkok, bersanding dengan gaya "Dong-Ju" (董巨風格_{Dǒngjù Fēnggé}^{Bahasa Tionghoa}) yang diasosiasikan dengan Dong Yuan dan Juran. Aliran Li-Guo, dengan penekanannya pada komposisi megah, efek atmosfer, dan sapuan kuas yang khas seperti "goresan kepala awan" dan "pohon cakar kepiting," sangat memengaruhi banyak seniman berikutnya. Banyak pelukis kemudian mempelajari dan mengadopsi elemen-elemen dari gayanya, menjadikan Guo Xi sebagai figur sentral dalam evolusi lukisan lanskap Tiongkok. Karyanya menginspirasi banyak seniman di kemudian hari, dan bahkan ada lukisan lanskap yang didedikasikan untuk menghormatinya.

5.2. Penerimaan Kritis dan Evaluasi Sejarah

Selama masa hidupnya, Guo Xi menerima pengakuan dan pujian dari intelektual dan penyair terkemuka. Ia mendapatkan evaluasi tinggi dari tokoh-tokoh seperti Su Shi, Huang Tingjian, dan Wang Anshi, yang merupakan beberapa pemikir dan seniman paling berpengaruh di zamannya.

Meskipun mendapat pengakuan awal yang luas dan menjadi pelukis istana yang disegani, penerimaan karyanya bergeser setelah kematian Kaisar Shenzong. Seperti yang disebutkan sebelumnya, pada masa Kaisar Huizong, karyanya tidak lagi dihargai dan bahkan disingkirkan dari istana. Pergeseran ini mungkin mencerminkan perubahan selera artistik dan munculnya estetika literati yang berbeda, yang mungkin kurang menghargai gaya Guo Xi yang lebih formal dan teknis. Namun, terlepas dari periode ketidakpopuleran ini, warisan Guo Xi sebagai inovator dan master lukisan lanskap telah diakui kembali oleh generasi-generasi selanjutnya, menjadikannya salah satu tokoh paling penting dalam kanon seni Tiongkok.