Jean Ignace Isidore Gérard Grandville

1.1. Awal Kehidupan dan Pendidikan

Jean Ignace Isidore Gerard, yang dikenal sebagai "Grandville", lahir pada 13 September 1803 di Nancy, Prancis, Meurthe-et-Moselle, di timur laut Prancis. Orang tuanya memanggilnya Adolphe, nama yang berasal dari kakak laki-lakinya yang telah meninggal tiga bulan sebelum Grandville lahir, dan nama tersebut melekat padanya sepanjang hidupnya. Ayahnya, Jean-Baptiste Gérard, adalah seorang pelukis miniatur yang terkenal. Grandville mewarisi bakat ayahnya dan menunjukkan bakat menggambar sejak usia muda. Ia menerima pendidikan seni awalnya dari ayahnya, dan beberapa penulis mencatat pengaruh ayahnya pada kemampuan menggambar dan komposisi padatnya, bahkan dalam karya dewasanya. Seniman miniatur dan litografer lain, Léon-André Larue (dikenal sebagai Mansion), adalah kerabat yang mendorong Grandville untuk pergi ke Paris dan belajar litografi. Litografi baru saja ditemukan di Jerman pada tahun 1790-an dan dengan cepat mendapatkan popularitas di Paris sebagai alternatif yang cepat dan murah untuk ukiran dan etsa, untuk produksi massal cetakan dan publikasi bergambar. Dalam periode gejolak sosial dan politik, surat kabar bergambar murah mulai populer, dan peluang bagi juru gambar dan ilustrator juga meningkat di antara penerbit dan studio litografi di Paris saat itu. Grandville tertarik dan terpengaruh oleh cetakan satir, karikatur, dan ilustrasi (seringkali politik) yang semakin populer di Prancis. Sumber-sumber berbeda mengenai tahun dan usia yang tepat, tetapi setelah menyelesaikan sekolah, sekitar tahun 1823-1825, Grandville pindah ke Paris dan mulai mengejar karier dalam ilustrasi dan litografi. Sebuah laporan menyatakan litograf pertamanya berjudul La Marchande de cerises^{Bahasa Prancis} (Penjual Ceri) diterbitkan di Nancy pada tahun 1824 atau 1825.

1.2. Aktivitas Awal dan Peningkatan Reputasi

Orang tua Grandville memiliki teman dan keluarga di Paris yang bekerja di teater, yang memberinya pekerjaan dan koneksi di awal kariernya, termasuk kerabatnya, Frédéric Lemétheyer, yang merupakan manajer panggung di Opéra-Comique. Ia mulai menggunakan nama samaran "Grandville" di Paris. Nama ini berasal dari "Gérard de Grandville", nama panggung kakek neneknya ketika mereka menjadi aktor dan bekerja di pengadilan Lorraine. Nama samaran Grandville muncul dalam berbagai variasi sepanjang kariernya, termasuk Grandville, Jean-Jacques Granville, J. J. Grandville, Jean Ignace Isidore Grandville, J. I. I. Grandville, Jean de Granville, dan varian lainnya. Ia merancang ilustrasi untuk set kartu remi dan bekerja dengan Hippolyte Lecomte, seorang pelukis dan desainer set balet di Paris, untuk siapa ia menghasilkan serangkaian litograf berwarna Costumes De Théãter^{Bahasa Prancis} pada tahun 1826. Seri tersebut diikuti oleh seri-seri tambahan termasuk 12 litograf yang dibuat untuk percetakan Langlumé berjudul Les Dimanches d'un bourgeois de Paris ou Les tribulations de la petite propriété^{Bahasa Prancis} (Minggu Seorang Borjuis Paris atau Kesengsaraan Properti Kecil), pada tahun 1826. Koleksi-koleksi berikutnya termasuk 53 cetakan dalam La Sibylle des salons^{Bahasa Prancis} (Sibyl Salon) pada tahun 1827 dan 12 cetakan dalam Titres pour morceaux de musique^{Bahasa Prancis} (Judul untuk Potongan Musik) pada tahun 1828.

Grandville menjalani kehidupan bohemian pada akhir tahun 1820-an dan awal 1830-an, menyewa sebuah kamar kecil di lantai atas sebuah bangunan yang konon penuh dengan pena dan kertas di mana ia terus-menerus menggambar. Tempat itu menjadi tempat berkumpul bagi seniman, penulis, penyanyi, litografer, dan lain-lain. Pelukis Paul Delaroche adalah tetangga selama periode ini. Alexandre Dumas termasuk dalam lingkungan tersebut dan kemudian menulis tentang masa itu, "Jika kami punya uang, kami punya bir. Jika tidak, kami senang hanya merokok, bercanda, dan berdebat." Grandville digambarkan sebagai pria yang kurus, agak pendiam, dan terkadang melankolis, meskipun Dumas mencatat ia juga memiliki kecerdasan yang tajam dan sisi kompetitif. Pada periode inilah ia bertemu dengan Charles Philipon yang karismatik, seorang editor dan litografer di surat kabar La Silhouette.

Keberhasilan nyata pertama Grandville adalah Les Métamorphoses du jour (Metamorfosis Hari Ini), serangkaian 70 litograf berwarna yang diterbitkan pada tahun 1829. Dalam seri ini, tokoh-tokoh dengan tubuh manusia tetapi kepala berbagai hewan, dari ikan hingga gajah, digambarkan memerankan komedi manusia, secara tajam menyindir borjuis Paris dan sifat manusia secara umum. Ini membangun reputasinya di mata publik dan ia setelah itu dicari sebagai ilustrator oleh penerbit dan majalah. Pada tahun 1830 ia menerbitkan Voyage pour l'éternité^{Bahasa Prancis} (Perjalanan Menuju Keabadian), serangkaian sembilan litograf di mana kematian, dalam bentuk kerangka yang berpakaian bervariasi, mengunjungi berbagai warga Paris, dan akhirnya terlihat dengan penuh kemenangan memimpin parade tentara muda menuju nasib mereka. Pencetakan dihentikan setelah hanya beberapa salinan dibuat karena tema yang gelap, yang mungkin terinspirasi oleh Dance of Death karya Thomas Rowlandson. Namun, itu berhasil memberinya lebih banyak ketenaran dan kekaguman dari beberapa orang seperti Champfleury dan Honoré de Balzac.

Grandville juga menggambarkan borjuis Paris dan sifat manusia secara umum dengan tajam melalui karyanya.

Karyanya terus menyoroti aspek-aspek kehidupan sosial dengan sentuhan satir yang khas.

1.3. Kegiatan Satire Politik

Dalam Revolusi Juli 1830, "Tiga Hari Gemilang" (27-29 Juli) menyaksikan kaum liberal, republikan, dan pekerja Paris berjuang di jalanan untuk menjatuhkan monarki Bourbon Charles X dari Prancis, yang digantikan oleh sepupunya yang lebih liberal, Louis Philippe I. Para pekerja republikan ini dengan cepat terpinggirkan karena kaum borjuis mengambil alih keuntungan sosial, ekonomi, dan politik revolusi untuk kepentingan mereka sendiri. Alexandre Dumas diketahui bertempur bersama para pekerja dan ada kemungkinan Grandville serta orang-orang di lingkarannya juga berpartisipasi dalam pertempuran. Beberapa majalah satir republik mulai muncul di Paris pada waktu ini, termasuk La Silhouette, Tribune, La Caricature, L'Artiste, Le Charivari, Corsaire, Réformateur, Bon Sens, Populaire, dan lain-lain. Surat kabar-surat kabar ini seringkali bersifat politik, provokatif, dan menekan isu bahwa para pekerja telah menjadi kunci dalam membawa Louis Philippe ke tampuk kekuasaan, tetapi sekarang diabaikan oleh monarki baru.

Keberhasilan seri litografi Grandville sebelumnya menyebabkan ia diundang untuk merancang kartun untuk surat kabar-surat kabar ini. Yang pertama adalah surat kabar satir La Silhouette tempat temannya Charles Philipon bekerja sebagai editor. Litograf Grandville Mari Kita Padamkan Cahaya dan Nyalakan Kembali Api! ("cahaya" dari Abad Pencerahan dan "api" dari pembakaran buku), yang mengkritik sensor pers, diterbitkan pada Juni 1830 dan dengan cepat dilarang oleh pemerintah. La Silhouette hanya berumur pendek (Desember 1829 - Januari 1831), tutup setelah denda dan tekanan dari pemerintah. Ini hanyalah salah satu dari serangkaian surat kabar dengan konten serupa, banyak di antaranya tunduk pada tekanan pemerintah, dan dalam beberapa kasus editor, penulis, dan ilustrator yang sama berpindah dari satu surat kabar ke surat kabar berikutnya.

Sebelum La Silhouette ditutup, Charles Philipon dan Auguste Audibert mendirikan La Caricature pada tahun 1830, dengan Honoré de Balzac sebagai editor sastra dan Grandville, Achille Devéria, Honoré Daumier, Edme Jean Pigal, Auguste Raffet, dan Charles-Joseph Traviès de Villers sebagai kartunis dan litografer. Seperti yang dikatakan seorang penulis, "Dari tahun 1830 hingga 1835 Philipon dan La Caricature melancarkan perang habis-habisan melawan Louis-Philippe." Sebagai bagian dari "perang" ini, Grandville merancang banyak cetakan, termasuk litograf multi-bagian yang diterbitkan selama beberapa minggu yang dapat disatukan oleh kolektor, misalnya tujuh bagian Grande Croisade contre la Liberté^{Bahasa Prancis} (Perang Salib Besar Melawan Kebebasan) dan La Chasse à la Liberté^{Bahasa Prancis} (Para Pemburu Mengejar Kebebasan). Serangan-serangan terhadap monarki ini dianggap serius dan bukan tanpa konsekuensi. Rezim Louis Philippe menyita surat kabar, mengenakan denda, dan mengirim editor, penulis, dan ilustrator ke penjara. Daumier didenda 500 FRF dan menghabiskan enam bulan di penjara pada tahun 1832. Charles Philipon menerima denda yang lebih besar dan hukuman penjara yang lebih lama, begitu pula penerbit lain. Grandville mengalami pelecehan terus-menerus dari polisi, termasuk penggeledahan, dan satu insiden yang digambarkan sebagai perampokan di gedungnya sendiri oleh polisi preman, yang digagalkan oleh seorang tetangga yang menghadapi mereka dengan pistol. Ia dikatakan sangat tertekan oleh peristiwa-peristiwa ini. Grandville mengajukan tuntutan pidana yang menyatakan polisi telah masuk ke kediamannya secara paksa, dan ia kemudian menerbitkan litograf Oh!! Les vilaines mouches!! (Oh!! Lalat-lalat nakal ini!!). Philipon mengorganisir L'Association Mensuelle lithographique yang menawarkan cetakan berkualitas tinggi kepada anggotanya pada awal tahun 1830-an. Grandville menghasilkan lebih dari separuh cetakan tersebut, dengan keuntungan yang digunakan untuk membayar denda surat kabar.

Saat La Caricature runtuh, Philipon meluncurkan ulasan lain, Le Charivari pada tahun 1832, di mana serangan politik lebih halus, tidak langsung, dan terselubung, dan kartun-kartunnya seringkali membahas satir sosial yang lebih luas, kurang politis. Grandville, Philipon, dan Daumier, mencapai tingkat selebriti di kalangan publik, baik karena oposisi mereka yang menantang maupun kartun-kartun mereka. Kartun-kartun politiknya sangat populer di kalangan publik dan sangat dihormati oleh banyak orang. Penerbit dan editor seperti Édouard Charton dari Le magasin pittoresque memberi Grandville kebebasan untuk memilih subjeknya sendiri dan membuat gambarnya.

Bisnis karikatur secara finansial tidak stabil. Surat kabar biasanya membayar kartunis per cetakan dan seniman menganggap diri mereka beruntung menerima kontrak untuk menggambar secara teratur. Grandville sebelumnya membuat litografnya sendiri, tetapi setelah ia mulai memproduksi kartun untuk majalah sekitar tahun 1831, ia biasanya menyerahkan gambar aslinya kepada penerbit yang memiliki litografer profesional yang menyalin gambarnya untuk dicetak. Warna kadang-kadang ditambahkan di studio pewarna, hampir selalu wanita, yang menerapkan cat air atau gouache dengan tangan, mengikuti catatan yang diberikan oleh seniman.

"Attentat Fieschi", upaya pembunuhan yang tidak berhasil terhadap Raja Louis Philippe terjadi pada 28 Juli 1835, ulang tahun kelima Revolusi Juli. Undang-Undang September segera menyusul, dengan sensor pers dan hukuman penjara yang secara signifikan lebih lama untuk publikasi kritik terhadap raja dan pemerintahannya. Karikatur memerlukan persetujuan dari pemerintah sebelum diterbitkan dan pers dilarang melaporkan persidangan yang melibatkan pers.

Cetakan-cetakan ini mencerminkan keberanian Grandville dalam menyuarakan kritik terhadap penguasa.

Meski menghadapi tekanan, Grandville terus berkarya dengan pesan-pesan yang kuat.

1.4. Pergeseran ke Ilustrasi Buku dan Tragedi Pribadi

Pada awal Revolusi Juli 1830, Grandville adalah seorang lajang berusia 26 tahun yang menjalani kehidupan bohemian. Saat Undang-Undang September disahkan pada tahun 1835, ia adalah seorang suami berusia 31 tahun dan seorang ayah. Ia berhenti memproduksi kartun politik setelah Undang-Undang September dan beralih ke ilustrasi buku. Diperkirakan ia lega dan bahkan senang meninggalkan politik dan pelecehan polisi pada titik ini dalam hidupnya. Pada Juli 1833, ia menikahi sepupunya dari Nancy, Marguerite Henriette Fischer, dan pasangan itu memiliki apartemen di dekat studionya, serta menyewa rumah di pinggir kota. Pada tahun 1834 putra pertama mereka Ferdinand lahir. Putra kedua, Henri, lahir pada musim gugur 1838, tetapi tragedi segera menimpa keluarga. Kesehatan Marguerite dikatakan menurun setiap kali melahirkan, dan Ferdinand meninggal karena meningitis sekitar waktu Henri lahir. Pada tahun 1841 Henri meninggal karena tersedak sepotong roti saat orang tuanya menonton tanpa daya. Putra ketiga, Georges, lahir pada Juli 1842, tetapi Marguerite meninggal karena peritonitis pada akhir bulan itu. Grandville menikah lagi pada Oktober 1843 dengan Catherine Marceline Lhuillier (1819-1888) yang merupakan ibu dari putra keempatnya, Armand, yang lahir pada tahun 1845. Sebuah sumber menyatakan bahwa dari ranjang kematiannya, istri pertamanya Marguerite, turut memilih Catherine sebagai istri kedua dan ibu tiri untuk suami dan putranya.

Proyek besar pertama dalam ilustrasi buku yang dilakukan Grandville adalah sebuah volume lirik lagu oleh penulis lagu Prancis populer Pierre-Jean de Béranger, pertama kali diterbitkan dengan 38 ukiran kayu pada tahun 1835, dan edisi yang diperluas dengan 100 ukiran pada tahun 1837. Ini diikuti oleh beberapa volume sastra klasik, termasuk La Fontaine's Fables, Robinson Crusoe karya Defoe, Gulliver's Travels karya Swift, The Decameron karya Boccaccio, dan Don Quixote karya Cervantes. Meskipun ilustrasinya untuk prosa klasik meliputi beberapa ilustrasi yang bagus, meskipun konvensional, itu tidak memberinya kesempatan untuk memberikan kebebasan penuh pada imajinasinya. Ia memiliki afinitas yang lebih besar untuk sastra anak-anak, yang terlihat dalam ilustrasinya untuk Fabel La Fontaine, dan kemudian Fabel Lavalette dan Florian, secara kolektif termasuk di antara karya-karyanya yang terbaik. Ia membuat serangkaian gambar untuk Little Red Riding Hood karya Charles Perrault tetapi ini tidak diterbitkan.

Grandville mengadaptasi dan menyempurnakan gayanya dalam beralih dari kartun ke ilustrasi buku, yang bertepatan dengan teknologi pencetakan yang berkembang dan pergeseran dari litografi ke ukiran kayu. Sebelumnya, ilustrasi biasanya dicetak pada halaman terpisah yang disisipkan ke dalam teks. Dengan ukiran kayu berujung, detail halus dapat dicapai pada serat kayu keras, yang kemudian dapat ditempatkan dengan blok tipografi dan dicetak pada halaman yang sama dengan teks, menurunkan biaya, dan meningkatkan kecepatan serta kualitas teks bergambar. Ukiran kayu juga tidak cepat rusak dibandingkan pelat logam yang digunakan untuk cetak intaglio. Grandville tidak mengukir blok kayu sendiri. Khas ilustrator abad ke-19, ia memberikan gambar aslinya kepada penerbitnya yang kemudian diukir oleh pengukir profesional untuk ilustrasi bukunya.

Melalui ilustrasi buku, Grandville menyajikan interpretasi visual yang mendalam dari teks-teks klasik.

Karyanya untuk novel-novel petualangan ini menangkap imajinasi pembaca dengan detail yang luar biasa.

Fabel-fabel juga menjadi media favorit Grandville untuk mengekspresikan gagasan-gagasan.

Terakhir, ilustrasinya untuk Don Quixote juga menonjolkan gaya uniknya.

2.1. Karakteristik dan Gaya Karya

Meskipun desain Grandville terkadang tidak alami dan absurd, karya-karyanya biasanya menunjukkan analisis karakter yang tajam dan kecerdikan inventif yang luar biasa, serta humornya selalu diperhalus dan disempurnakan oleh kehalusan sentimen dan pemikiran yang serius. Kemampuan Grandville untuk melakukan provokasi politik membuat karyanya sangat diminati. Ia bekerja dalam berbagai format, mulai dari pekerjaan pertamanya mengilustrasikan permainan papan Old Maid, hingga strip surat kabar bergambar yang ia kuasai. Ilustrasinya untuk Le Diable à Paris^{Bahasa Prancis} (Iblis di Paris; 1844-1846) digunakan oleh Walter Benjamin untuk studinya tentang kota tersebut sebagai organisme perkotaan. Salah satu pencapaian tertinggi Grandville, pada saat teknologi percetakan Prancis sedang berjaya, adalah Les Fleurs Animées^{Bahasa Prancis}, serangkaian gambar yang bersifat puitis sekaligus satir.

Mungkin kontribusi paling orisinalnya dalam bentuk buku bergambar adalah Un autre monde^{Bahasa Prancis}, yang mendekati status surealisme murni, meskipun dikonsep di zaman pra-Freudian. Judul lengkap buku tersebut adalah Un autre monde: Transformations, visions, incarnations, ascensions, locomotions, explorations, pérégrinations, excursions, stations, cosmogonies, fantasmagories, rêveries, folâtreries, facéties, lubies, métamorphoses, zoomorphoses, lithomorphoses, métempsycoses, apothéoses et autres choses^{Bahasa Prancis} (Dunia lain: Transformasi, visi, inkarnasi, kenaikan, lokomosi, eksplorasi, pengembaraan, tamasya, stasiun, kosmogonisme, fantasmagoria, lamunan, main-main, lelucon, kegemaran, metamorfosis, zoomorfosis, litomorfosis, metempsikosis, apoteosis, dan hal-hal lain).

Karya-karya awal Grandville sering kali menunjukkan penguasaan media yang mendalam.

Imajinasi Grandville membawanya menciptakan adegan-adegan yang tidak biasa dan fantastis.

2.2. Publikasi dan Proyek Utama

Pada awal 1840-an, Grandville semakin banyak mengilustrasikan buku-buku yang berpusat pada gambar-gambarnya. Bekerja sama dengan penerbit dan penulis Paris kontemporer, ia terkadang diberi kebebasan penuh atas imajinasinya dan gambar-gambar yang dihasilkannya. Ia menghasilkan sekitar satu buku setahun, dengan namanya sering muncul sebelum nama penulis di halaman judul, di mana ilustrasinya sama pentingnya dengan teks, jika bukan fokus utama buku tersebut. Tidak mengherankan, beberapa karya terbaiknya dan yang paling dikenang hingga kini muncul pada periode ini. Sebagian besar penulis yang bekerja dengannya memiliki koneksi masa lalu atau latar belakang dengan pers radikal pada awal 1830-an.

Yang pertama adalah Scènes de la vie privée et publique des animaux (Adegan Kehidupan Pribadi dan Publik Hewan), sebuah kompilasi satir artikel dan cerita pendek, pertama kali diterbitkan dalam bentuk serial selama beberapa tahun, kemudian dalam dua volume pada tahun 1842, dengan 320 ukiran kayu oleh Grandville. Beberapa penulis berkontribusi pada buku-buku tersebut termasuk Honoré de Balzac, Louis-François L'Héritier, Alfred de Musset, Paul de Musset, Charles Nodier, dan Louis Viardot.

Ini diikuti oleh Petites misères de la vie humaine^{Bahasa Prancis} (Kesengsaraan Kecil Kehidupan Manusia) pada tahun 1843, dengan teks oleh Paul-Émile Daurand-Forgues, seorang kontributor Le Charivari yang terkadang menerbitkan karyanya dengan nama samaran "Old Nick". Old Nick juga ikut menulis Cent proverbes: têxte par trois Tetes dans un bonnet^{Bahasa Prancis} (Seratus Peribahasa: Teks oleh Tiga Kepala dalam Satu Bonnet) bersama Taxile Delord dan Louis Amédée Achard. Taxile Delord menyediakan teks untuk Un autre monde^{Bahasa Prancis} (Dunia Lain) pada tahun 1844, yang dianggap oleh banyak orang sebagai mahakarya Grandville dan ironisnya merupakan volume yang paling tidak berhasil selama hidupnya. Delord, seorang penulis dan kritikus yang merupakan pemimpin redaksi Le Charivari dan kemudian masuk politik Prancis, juga menulis Les fleurs animées^{Bahasa Prancis} (Bunga-bunga Beranimasi atau Bunga-bunga Dipersonifikasikan), yang diselesaikan pada tahun 1846 dan diterbitkan secara anumerta. Jérôme Paturot à la recherche d'una position sociale^{Bahasa Prancis} (Jérôme Paturot Mencari Posisi Sosial), sebuah satir sosial karya Marie Roch Louis Reybaud yang diterbitkan pada tahun 1846 dan sangat sukses, adalah buku terakhir yang diselesaikan dan diterbitkan selama hidupnya.

Karya-karyanya pada periode ini seringkali menggabungkan satir sosial dengan narasi yang mendalam.

Buku-buku seperti Petites misères mengeksplorasi absurditas dan kegelisahan dalam kehidupan sehari-hari.

Cent Proverbes adalah contoh bagaimana Grandville memberikan sentuhan visual pada kebijaksanaan tradisional.

Pesan-pesan moral seringkali disampaikan melalui humor yang cerdas.

4.1. Penilaian Kontemporer

Alexandre Dumas menulis dalam memoarnya: "Grandville memiliki senyum yang lembut dan sarkastik, mata yang berbinar dengan kecerdasan, mulut satir, tubuh pendek, hati yang besar dan sentuhan melankolis yang menyenangkan terlihat di mana-mana - itulah potretmu, Grandville sayang!" Minat pada seni Grandville tetap relatif tinggi selama beberapa dekade setelah kematiannya. Karya-karya terakhirnya diterbitkan secara anumerta dan beberapa bukunya diterbitkan ulang dalam edisi-edisi selanjutnya dan diterjemahkan ke bahasa lain. Rue Grandville (q=48.83919,2.42015|position=right), di komune Saint-Mandé Paris, dinamai untuk menghormatinya. Sebuah monumen dengan patung dada Grandville oleh Ernest Bussière didirikan di Parc de la Pépinière di Nancy, Prancis pada tahun 1893.

Portraits contemporains karya Théophile Gautier mencakup bab singkat tentang Grandville. Lebih dari 25 tahun setelah kematian Grandville, Gautier menulis bahwa Grandville masih menikmati "reputasi populer dan gambar-gambar, karikatur, serta ilustrasinya dikenal semua orang". Meskipun Gautier menilai Grandville kurang sebagai pewarna dibandingkan Honoré Daumier dan kurang sebagai penyair dibandingkan Tony Johannot, ia menyatakan, "Gambar-gambar pena-dan-tinta aslinya sangat indah dalam kehalusan, keceriaan, dan dirender dengan baik, dan akan bertambah nilainya dari tahun ke tahun. Kita bisa meniru Grandville, tetapi tidak akan menyamainya lagi."

Honoré de Balzac mengungkapkan pandangan yang ambivalen tentang Grandville. Ia adalah pendukung antusias dan kolektor seri cetakan awal Grandville, dan keduanya bekerja sama di La Caricature pada awal 1830-an, di mana Balzac bekerja sebagai editor, dan karikatur merupakan bagian integral dari surat kabar. Namun pada tahun 1840-an, ketika penerbit mulai menyertakan ilustrasi dalam buku, Balzac menjadi lebih kritis. Ia percaya bahwa ilustrasi bersaing dengan kata-kata tertulis, mendistorsi dan mengencerkan teks, dan merusak pasar novel, mungkin dengan beberapa pembenaran. Balzac menyumbangkan bab-bab untuk Scènes de la vie privée et publique des animaux (1842) karya Grandville yang merupakan salah satu buku terlaris pada tahun 1840-an, terjual 25.000 eksemplar, sementara novel-novel edisi pertama Balzac pada periode itu hanya terjual 1.200-3.000 eksemplar.

Charles Baudelaire, teman dan pendukung Honoré Daumier, bukanlah penggemar Grandville. Tampaknya aneh bahwa penulis Les Fleurs du mal (Bunga-bunga Kejahatan), dengan puisi-puisi seperti Spleen, dan pengagum serta penerjemah hebat Edgar Allan Poe, merasa takut oleh gambar-gambar Grandville. Hari ini kritik-kritiknya terbaca seperti pujian terselubung.
"Ada orang-orang dangkal yang dihibur oleh Grandville, tetapi bagi saya, ia membuat saya takut. Ketika saya masuk ke dalam karya Grandville, saya merasakan ketidaknyamanan tertentu, seperti di sebuah apartemen di mana kekacauan diorganisir secara sistematis, di mana lis yang aneh bersandar di lantai, di mana lukisan tampak terdistorsi oleh lensa optik, di mana benda-benda berubah bentuk karena didorong bersama pada sudut-sudut aneh, di mana furnitur berdiri terbalik, dan di mana laci masuk alih-alih keluar." - Charles Baudelaire (1857)

Gaya dan humornya memiliki pengaruh yang jelas pada John Tenniel dan berbagai kartunis Punch lainnya.

4.2. Pengaruh pada Seni dan Budaya Populer Selanjutnya

Sejarawan seni H. W. Janson mencatat bahwa citra Grandville mengantisipasi berbagai aspek Dada, Surealisme, dan Pop Art. Janson berspekulasi apakah Tu m' (1918) karya Marcel Duchamp mungkin terinspirasi oleh View of the Paris Salon Grandville, dari Un autre monde, keduanya melibatkan subjek dari permukaan dua dimensi lukisan yang muncul dari kanvas ke ruang tiga dimensi nyata penonton. Janson menegaskan bahwa ilustrasi Grandville Jari Tuhan, juga dari Un autre monde, pasti akrab bagi seniman Pop yang menghasilkan patung berskala besar seperti Le pouce (Jempol) karya César Baldaccini pada tahun 1966.

Afinitas Grandville dengan surealisme telah diakui sejak tahun 1930-an. Karyanya dimasukkan dalam pameran penting Museum of Modern Art Seni Fantastis, Dada, dan Surealisme pada tahun 1936. Namun, sejarawan seni William Rubin menunjukkan tidak adanya referensi atau pengakuan Grandville oleh André Breton dalam dua manifesto surealismenya, atau surealis lainnya di tahun-tahun pembentukan gerakan pada tahun 1920-an. Setelah periode ketidakjelasan relatif pada awal abad ke-20, karya Grandville banyak direproduksi pada tahun 1930-an. Minat yang baru pada karyanya bertepatan dengan bangkitnya surealisme sebagai gerakan arus utama. Tampaknya baru setelahnya André Breton, Georges Bataille, Max Ernst, dan lainnya mulai mengakui Grandville sebagai pendahulu penting bagi gerakan tersebut (tetapi bukan pengaruh). Max Ernst sangat antusias dengan karya Grandville dan memasukkannya dalam montase 40 nama, berjudul Penyair dan Pelukis Favorit Max Ernst, awalnya diterbitkan di View, 1941, bersama Hieronymus Bosch, Leonardo da Vinci, William Shakespeare, William Blake, Edgar Allan Poe, Vincent van Gogh, Giorgio de Chirico, dan lainnya. Ernst kemudian membuat halaman muka untuk edisi faksimili Un autre monde tahun 1963 dengan tulisan "Dunia baru lahir. Segala puji bagi Grandville."

Band rock Britania Raya Queen menggunakan sebagian dari karya seninya untuk album mereka tahun 1991 Innuendo dan bagian alternatif untuk sebagian besar perilisan singel berikutnya: lagu utama album, "I'm Going Slightly Mad", "These Are the Days of Our Lives" dan "The Show Must Go On". Klip video Innuendo menampilkan versi animasi ilustrasi yang terinspirasi oleh Grandville, dan singel "I'm Going Slightly Mad" juga menampilkan salah satu karakternya di bagian belakang sampul dan sebagai dasar untuk perilisan piringan gambar.

Band grunge Amerika Serikat Alice in Chains menggunakan sebagian dari karya seni Grandville untuk album mereka tahun 1995 yang berjudul sama, Alice in Chains. Novel grafis Grandville oleh Bryan Talbot sangat terinspirasi oleh ilustrasi Grandville. Seni Grandville banyak digunakan dalam permainan video Aviary Attorney, yang berlatar belakang versi fiksionalisasi dari Revolusi Prancis 1848.