1. Kehidupan
André Téchiné lahir pada 13 Maret 1943 di Valence-d'Agen, sebuah kota kecil di wilayah Midi-Pyrénées, departemen Tarn-et-Garonne, Prancis.
1.1. Masa Kecil dan Latar Belakang
Keluarga Téchiné, yang berdarah Spanyol, memiliki bisnis peralatan pertanian kecil. Ia tumbuh besar di pedesaan Prancis Barat Daya dan di masa remajanya ia mengembangkan kecintaan pada film. Dari tahun 1952 hingga 1959, ia bersekolah di sekolah berasrama Katolik di Montauban. Ia hanya diizinkan keluar pada Minggu sore, saat ia akan pergi ke bioskop, meskipun seringkali ia harus kembali sebelum pemutaran berakhir. Téchiné mengatakan, "Film adalah satu-satunya jalan saya menuju dunia. Film adalah satu-satunya kemungkinan saya untuk melarikan diri dari lingkungan keluarga dan sekolah berasrama saya. Itu mungkin berbahaya karena, melalui film, saya belajar bagaimana dunia bekerja dan bagaimana hubungan antarmanusia bekerja. Tapi itu ajaib, dan saya bertekad untuk mengikuti jejak keajaiban itu."
1.2. Pendidikan dan Pengaruh Awal
Pada tahun 1959, ia pindah ke sekolah negeri sekuler, yang memperkenalkannya pada budaya yang berbeda, dengan guru-guru Marxis, klub film, dan majalah film, La Plume et l'écran, tempat ia berkontribusi. Pada usia sembilan belas tahun, ia pindah ke Paris untuk mengejar karier pembuatan film. Ia gagal dalam ujian masuk di sekolah film paling terkemuka di Prancis, Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC). Namun, ia mulai menulis ulasan untuk Cahiers du cinéma, tempat ia bekerja selama empat tahun (1964-1967). Artikel pertamanya adalah tentang film François Truffaut, The Soft Skin, yang diterbitkan pada Juli 1964.
1.3. Karier Awal dan Kritik
Pengalaman pembuatan film pertama Téchiné muncul dari lingkungan teater. Ia kemudian menjadi asisten sutradara untuk Marc'O dalam Les Idoles (1967), sebuah versi film dari drama eksperimental. Film ini diedit oleh Jean Eustache; Téchiné memiliki penampilan singkat tanpa kredit dalam film Eustache, La Maman et la putain (1972). Téchiné juga menjadi asisten sutradara untuk Jacques Rivette (editornya di Cahiers du Cinéma) dalam L'amour fou (1969).
Dipengaruhi oleh Roland Barthes, Bertolt Brecht, Ingmar Bergman, William Faulkner, dan Arus Baru Prancis sinematik, gaya Téchiné terletak pada eksplorasinya terhadap seksualitas dan identitas nasional. Ia menantang ekspektasi dalam penggambaran hubungan gay, dimensi Afrika Utara dari budaya Prancis kontemporer, atau hubungan pusat-pinggir antara Paris dan daerah asalnya Barat Daya. Ketakutan akan terbang mencegahnya menghadiri sebagian besar pembukaan film atau festival yang lebih jauh dari perjalanan kereta api dari apartemennya di Paris yang menghadap Taman Luxembourg.
Téchiné mengatakan, "Saya tidak pernah tahu bagaimana setiap film akan berakhir. Ketika saya syuting, saya merekam setiap adegan seolah-olah itu adalah film pendek. Baru ketika saya mengedit, saya khawatir tentang narasinya. Tujuan saya adalah menceritakan sebuah kisah, tetapi itu adalah hal terakhir yang saya lakukan."

2. Karier Film dan Gaya Sinematik
Karier penyutradaraan Téchiné mencakup eksplorasi tema-tema yang mendalam dan gaya sinematik yang khas, yang berkembang dari karya-karya awal hingga film-film terbarunya, seringkali berkolaborasi dengan aktor-aktor terkemuka.
2.1. Karya Awal (1969-1985)
André Téchiné memulai debutnya sebagai sutradara dengan Paulina s'en va (1969), di mana karakter utama, Paulina, mengembara tanpa tujuan, berjuang untuk menemukan jalan keluar dari kekecewaannya dan menemukan panggilan hidupnya. Awalnya dikonsep sebagai film pendek, film ini direkam dalam dua periode, selama satu minggu pada tahun 1967 dan dua minggu pada tahun 1969. Ditampilkan di Festival Film Venesia tahun itu, film tersebut membingungkan penonton dan baru dirilis pada tahun 1975. Sementara itu, Téchiné menyediakan skenario untuk sutradara lain, termasuk untuk film Liliane de Kermadec, Aloïse.
Setelah bekerja di televisi dan teater, Téchiné pertama kali dikenal luas melalui film keduanya, Souvenirs d'en France (1974), sebuah perpaduan komedi hitam, drama romantis, dan nostalgia dengan nada yang khas. Film ini terinspirasi oleh film Orson Welles, The Magnificent Ambersons, dan difilmkan di desa asal Téchiné. Ini adalah sejarah yang sangat padat dari sebuah keluarga kota kecil dari awal abad hingga Perlawanan Prancis dan Mei 1968. Téchiné mengeksplorasi hubungan antara cakupan kehidupan yang luas dan sejarah yang lebih pribadi. Film ini dibintangi oleh Jeanne Moreau.

Téchiné menunjukkan kecenderungannya pada penceritaan yang atmosferik dengan film berikutnya, film thriller Barocco (1976), sebuah drama kriminal. Seorang petinju yang menerima dan kemudian menolak suap besar dari seorang politikus untuk mengatakan kebohongan yang akan memengaruhi pemilihan, dibunuh oleh seorang pembunuh bayaran. Pacar petinju tersebut akhirnya jatuh cinta pada si pembunuh saat mencoba mengubahnya menjadi citra kekasihnya yang tewas. Film ini mendapat pujian kritis karena penampilannya yang elegan.
Tiga tahun kemudian, Téchiné mengangkat biografi dengan Les sœurs Brontë (The Bronte Sisters) (1979), sebuah profil tentang Saudari Brontë. Suasana film yang berat dan represif membangkitkan kekerasan dan ketidakadilan hidup yang dialami oleh para saudari tersebut. Semangat dan warna yang begitu jelas dalam novel-novel mereka tidak ada dalam kehidupan sehari-hari mereka, dan sinematografi film yang suram membangkitkan hal ini. Film ini menampilkan jajaran bintang: Isabelle Adjani, Marie-France Pisier, dan Isabelle Huppert sebagai Emily, Charlotte, dan Anne Brontë, serta Pascal Greggory sebagai saudara mereka yang bernasib buruk, Branwell.
Hôtel des Amériques (1981), yang berlatar di Biarritz, mengeksplorasi hubungan yang tegang antara seorang wanita paruh baya yang sukses dan seorang pria yang tidak terpenuhi dan tidak stabil secara emosional dalam kisah cinta yang tidak cocok. Film ini menandai titik balik dalam karier Téchiné, menambatkan karyanya dalam alam semesta yang lebih realistis daripada yang romantis sebelumnya. Untuk pertama kalinya, Téchiné membiarkan aktor-aktornya berimprovisasi, sebuah praktik yang terus ia lakukan sejak saat itu, menyesuaikan naskahnya untuk mengakomodasi materi baru. "Sejak Hôtel des Amériques dan seterusnya, film-film saya bukan lagi film genre," katanya. "Inspirasi saya tidak lagi ditarik dari sinema." Film ini juga memulai kolaborasi produktif yang panjang dengan Catherine Deneuve. Deneuve mengatakan, "Ada beberapa sutradara yang lebih feminin daripada yang lain, seperti Téchiné, seperti Truffaut. Mereka adalah hadiah luar biasa bagi para aktris."
Setelah membuat produksi televisi La Matiouette ou l'arrière-pays (1983), Téchiné kembali menarik perhatian kritis dengan Rendez-vous (1985), sebuah melodrama noir yang penuh dengan permukaan menggoda dari era tersebut. Dalam film tersebut, seorang calon aktris, Nina, yang melarikan diri dari rumah provinsinya ke Paris, memasuki hubungan cinta yang bergejolak dengan seorang aktor muda sadis dan merusak diri sendiri yang menyebabkan kematian mantan pacarnya. Ketika aktor itu sendiri tewas dalam kecelakaan, atau kemungkinan bunuh diri, mantan mentor/sutradaranya, dan ayah dari pacar yang meninggal, memutuskan untuk menjadikan Nina yang tidak berpengalaman sebagai pemeran utama wanita dalam 'Romeo dan Juliet', peran yang dimainkan oleh putrinya yang telah meninggal. Pada saat ini, dianggap oleh beberapa orang sebagai sutradara utama pasca-Arus Baru, Téchiné memenangkan Penghargaan Sutradara Terbaik Festival Cannes sambil membantu meluncurkan karier Juliette Binoche.
2.2. Karya Pertengahan Karier dan Pengakuan Kritis (1986-1998)
Le lieu du crime (1986) (Scene of the Crime) berlatar di sekitar pedesaan sebuah kota kecil provinsi, di mana seorang anak laki-laki membantu seorang penjahat yang melarikan diri. Pemuda yang sangat bermasalah, yang tidak puas dengan perceraian orang tuanya, tinggal bersama ibu dan kakek-neneknya sementara ayahnya tinggal di dekatnya. Narapidana yang melarikan diri melakukan pembunuhan untuk menyelamatkan anak laki-laki itu dari bahaya tetapi terlibat dengan ibunya. Pada saat anak laki-laki itu akan menerima komuni pertamanya, sang ibu-terjebak dalam kehidupan yang monoton-telah jatuh cinta dengan narapidana tersebut dan ingin lari bersamanya.
Dalam film Téchiné berikutnya, Les Innocents (1987), seorang wanita muda, lahir dan besar di Prancis Utara, mengunjungi kota Mediterania Toulon untuk pertama kalinya. Ia didorong oleh dua peristiwa: pernikahan saudara perempuannya, dan hilangnya saudara laki-lakinya, seorang tunarungu yang mencari nafkah sebagai pencopet di bawah bimbingan seorang pemuda Arab dan seorang pria paruh baya biseksual yang menikah dengan kelemahan terhadap pemuda Arab. Gadis itu bertemu mereka dan mendapati dirinya tertarik pada pemuda Arab dan putra pria yang lebih tua, yang biseksual seperti ayahnya. Ia segera terpecah antara keduanya dalam dilema romantis dan seksual yang mencerminkan gejolak politik Prancis atas populasi Arabnya yang terus bertambah.
J'embrasse pasBahasa Prancis (I Don't Kiss) (1991) adalah potret suram dan melankolis seorang pemuda yang mencari dan gagal menemukan makna dalam hidupnya. Seorang pemuda idealis berusia 17 tahun meninggalkan rumahnya di pedesaan barat daya Prancis, berharap untuk berkarier sebagai aktor di Paris. Setelah awal yang menjanjikan, ia segera menemukan bahwa ia tidak memiliki bakat sebagai aktor dan kehilangan pekerjaan serta kamarnya. Pada akhirnya, ia harus mencari nafkah sebagai prostitusi pria. Ia jatuh cinta dengan seorang pelacur muda, tetapi hubungan itu memiliki konsekuensi yang mengerikan baginya.
My Favorite Season (Ma saison préférée) (1993) adalah kisah gelap dan suram tentang saudara kandung paruh baya yang terasing, seorang pengacara provinsi (saudari) dan seorang ahli bedah (saudara). Mereka mulai menerima apa yang telah mereka capai secara profesional dan pribadi ketika ibu mereka yang menua mulai menurun setelah stroke. Téchiné menyebut Ma Saison Préféreé sebagai film "tentang individualitas dan dinginnya dunia modern." Film ini mendapat pujian ketika diputar dalam kompetisi di Festival Film Cannes 1993.
Tahun berikutnya, Téchiné meraih kesuksesan terbesarnya hingga saat itu dengan Wild Reeds (Les roseaux sauvages) (1994). Film ini dipesan oleh televisi Prancis sebagai bagian dari seri delapan film berjudul Tous les garçons et les filles de leur âge, meskipun pertama kali ditayangkan di bioskop. Ini adalah kisah penemuan diri remaja yang berpusat pada gejolak batin empat remaja yang tinggal di sekolah berasrama di Aquitaine pada tahun 1962, kebangkitan politik dan seksual mereka dengan efek Perang Aljazair sebagai latar belakang. Téchiné bekerja dengan tema-tema tertentu termasuk ikatan keluarga, homoseksualitas, dan pengasingan. Wild Reeds adalah filmnya yang paling otobiografi; seperti Téchiné remaja, karakter utama, François, bersekolah di sekolah berasrama khusus laki-laki. Sementara sebagian cerita berkisar pada penemuan François bahwa ia adalah gay, Téchiné mengatakan minat utamanya adalah untuk membangkitkan bagaimana perang kemerdekaan Aljazair dirasakan di sudut pedesaan Prancis. "Jika saya tidak dapat memasukkan ini, jika saya hanya membuat film tentang masa remaja, itu tidak akan menarik bagi saya sama sekali," jelasnya.
Wild Reeds sukses besar di upacara penghargaan Penghargaan César 1994, memenangkan empat dari delapan nominasi (Film Terbaik, Sutradara Terbaik, Skenario Terbaik, dan Pendatang Baru Terbaik untuk Élodie Bouchez). Film ini juga memenangkan Prix Delluc pada tahun 1994. Ini adalah film keenam Téchiné yang dirilis di AS (pada tahun 1995-mengikuti French Provincial (Souvenirs d'en France), Barocco, Hôtel des Amériques, Rendez-vous, dan Scene of the Crime) dan filmnya yang paling otobiografi hingga saat itu. Wild Reeds memenangkan Penghargaan Kritikus Film New York dan Penghargaan Masyarakat Nasional Kritikus Film untuk Film Berbahasa Asing Terbaik.
Pujian lebih lanjut menyambut sutradara pada tahun 1996 dengan Les voleurs (Thieves) (1996), sebuah drama kriminal yang ambisius dan kompleks. Film ini melompat melalui waktu dan mengubah perspektif naratif dalam gaya Rashomon yang mengeksplorasi ikatan keluarga dan asmara. Film ini mengemukakan dunia fatalistik yang terikat oleh asal usul keluarga dan kerinduan romantis di mana setiap karakter terjebak menjadi pencuri dalam satu atau lain cara, baik secara emosional maupun eksistensial. Film ini membuat Téchiné mendapatkan nominasi untuk César dan Palme d'Or di Cannes, serta berbagai penghargaan lainnya.
Téchiné mengikuti kesuksesan ini dengan Alice and Martin (1998), sebuah kisah cinta yang menghantui antara dua orang luar yang rusak secara emosional yang menandai reuni dirinya dengan Juliette Binoche. Seperti dalam filmnya sebelumnya Les Voleurs, Téchiné menceritakan kisah tersebut secara tidak berurutan.
2.3. Karya Akhir (2001-Sekarang)
Loin (Far) (2001) difilmkan menggunakan video digital. Dengan menggunakan sebagian besar cahaya alami, film ini menggunakan citra video yang sedikit terdegradasi untuk menciptakan rasa keruntuhan dan kegelisahan. Film ini berlatar di Tangier dan diceritakan dalam tiga "gerakan", dengan bagian-bagian yang ditandai oleh bab. Plotnya berkisar pada tiga karakter: seorang sopir truk yang mengimpor barang antara Maroko dan Prancis yang tergoda untuk menyeberangi selat ke Spanyol menyelundupkan narkoba; teman Arab mudanya yang putus asa untuk pergi ke Eropa; dan mantan pacar Yahudi sopir itu yang ragu-ragu tentang migrasi masa depannya ke Kanada. Selama tiga hari mereka bersama, keputusan penting harus dibuat.
Setelah dua usaha yang kurang berhasil, André Téchiné menerima pujian dengan Strayed (Les égarés) (2003), sebuah adaptasi dari novel Le Garçon aux yeux gris, oleh Gilles Perrault. Sementara Téchiné biasanya menjalin beberapa cerita yang saling bersilangan, drama perang ini menelusuri satu kisah linier dengan hanya empat karakter. Pada tahun 1940, seorang janda menarik melarikan diri dari Paris yang diduduki Nazi ke Selatan dengan putri kecilnya dan putra remajanya; mereka segera bergabung dengan seorang pemuda misterius. Keempatnya menemukan perlindungan dari perang di sebuah rumah kosong.
Changing Times (Les temps qui changent) (2004) adalah eksplorasi tabrakan budaya di Maroko kontemporer, berosilasi antara dua dunia dan dua gagasan tentang makna pengalaman dan kekuatan cinta yang abadi. Seorang pengawas konstruksi paruh baya datang ke Tangier untuk mencari cinta masa mudanya, yang hilang bertahun-tahun yang lalu. Ia sekarang sudah menikah dan memiliki seorang putra dewasa. Mereka akhirnya berpapasan di sebuah supermarket. Téchiné menjalin setengah lusin subplot, menciptakan serangkaian variasi pada tema kepekaan yang terbagi yang saling menarik ke dalam keadaan kegelisahan abadi dan kebahagiaan yang mungkin.
Les Témoins (The Witnesses) (2007) membahas sekelompok teman dan kekasih yang menghadapi epidemi AIDS pada tahun 1980-an. Mehdi, seorang polisi wakil Prancis-Arab, berada dalam pernikahan terbuka dengan Sarah, seorang penulis buku anak-anak yang merasa tidak dapat menjalin ikatan dengan anak barunya. Sahabat Sarah, Adrien, seorang dokter paruh baya, terobsesi dengan Manu, seorang pemuda narsis, yang baru saja tiba di Paris dari Selatan. Ada juga alur cerita Julie, saudara perempuan penyanyi opera Manu, dan Sandra, teman pelacur Manu. Film ini penuh dengan warna, kehidupan, dan emosi hingga epidemi AIDS mengganggu kehidupan karakter. Les Témoins menerima pujian kritis yang luas dan membawa Téchiné tingkat perhatian internasional yang belum pernah ia terima sejak kesuksesan film-filmnya Wild Reeds dan Les Voleurs.
The Girl on the Train (La fille du RER) (2009), berpusat pada seorang gadis naif yang mengarang cerita tentang diserang di kereta pinggir kota Paris oleh pemuda kulit hitam dan Arab yang diduga salah mengira dirinya sebagai Yahudi. Kisah ini didasarkan pada peristiwa nyata yang terjadi di Prancis pada tahun 2004. Téchiné membedah keadaan psikologis dan konsekuensi seputar kebohongan berani ini dalam drama yang kaya. Sutradara bekerja, sebagian, dari drama Jean Marie Besset tentang skandal tersebut, RER, serta dari laporan berita dan catatan pengadilan. "Kisah itu menjadi cermin dari semua ketakutan Prancis," komentar Téchiné, "sebuah pengungkapan dari apa yang kita sebut 'ketidaksadaran kolektif.' Bagaimana kebohongan individu diubah menjadi kebenaran sehubungan dengan komunitas yang lebih luas dan ketakutannya. Ini adalah subjek yang benar-benar menarik."
Berlatar di Venesia dan diadaptasi dari novel Philippe Djian, Unforgivable (Impardonnables) (2011) mengikuti Francis, seorang penulis novel kriminal sukses yang menua, menikah dengan mantan model yang jauh lebih muda. Saat menderita hambatan penulis, ia menyewa mantan kekasih lesbian istrinya untuk menyelidiki hilangnya putrinya yang sudah dewasa dari pernikahan sebelumnya yang kawin lari saat mengunjungi Venesia. Saat pernikahannya mulai runtuh, Francis membayar putra detektif yang bermasalah untuk diam-diam mengikuti keberadaan istrinya setiap hari.
Seperti The Girl on the Train, In the Name of My Daughter (L'Homme que l'on aimait trop) (2014), adalah kisah fiksi dari peristiwa nyata. Dalam kasus ini, sebelum dan sesudah hilangnya pewaris kasino, Agnès Le Roux, pada tahun 1977. Plotnya mencampur amour fou, perang mafia, hubungan ibu-anak yang disfungsional, dan drama ruang sidang. Dunia kasino French Riviera dan perang mafia pada tahun 1970-an menjadi latar belakang dalam penceritaan ulang kasus yang menjadi berita utama di Prancis ini. Film ini, berdasarkan memoar Une femme face à la Mafia yang ditulis oleh ibu dan saudara laki-laki Agnès Le Roux, menandai kolaborasi ke-7 antara André Téchiné dan Catherine Deneuve.
Film-filmnya yang lebih baru termasuk Being 17 (2016), yang dinominasikan untuk Golden Bear di Festival Film Internasional Berlin, Golden Years (2017), Farewell to the Night (2019), Soul Mates (2023), dan My New Friends (2024) yang tayang perdana di Festival Film Internasional Berlin ke-74.
2.4. Gaya Sinematik dan Tema
Téchiné dikenal karena film-filmnya yang elegan dan sarat emosi yang sering kali menggali kompleksitas kondisi dan emosi manusia. Salah satu ciri khas Téchiné adalah pemeriksaan hubungan antarmanusia dengan cara yang sensitif namun tanpa sentimen. Dipengaruhi oleh Roland Barthes, Bertolt Brecht, Ingmar Bergman, William Faulkner, dan Arus Baru Prancis sinematik, gaya Téchiné terletak pada eksplorasinya terhadap seksualitas dan identitas nasional, saat ia menantang ekspektasi dalam penggambaran hubungan gay, dimensi Afrika Utara dari budaya Prancis kontemporer, atau hubungan pusat-pinggir antara Paris dan daerah asalnya Barat Daya.
Dalam film-filmnya, ia membahas berbagai tema yang berkaitan dengan moralitas dan perkembangan masyarakat modern, seperti homoseksualitas, perceraian, perzinaan, disfungsi keluarga, prostitusi, kejahatan, kecanduan narkoba, atau AIDS. Pendekatan penyutradaraannya seringkali spontan; ia menyatakan bahwa ia tidak pernah tahu bagaimana setiap film akan berakhir saat syuting, dan ia cenderung merekam setiap adegan seolah-olah itu adalah film pendek, baru mengkhawatirkan narasi saat proses editing.
2.5. Kolaborasi Utama
Téchiné sering berkolaborasi dengan aktor-aktor tertentu sepanjang kariernya, yang paling menonjol adalah Catherine Deneuve dan Juliette Binoche. Kolaborasi dengan Deneuve dimulai dengan Hôtel des Amériques (1981) dan berlanjut dalam banyak film, termasuk In the Name of My Daughter. Binoche, yang kariernya diluncurkan oleh Téchiné dalam Rendez-vous (1985), kemudian kembali bekerja sama dengannya dalam Alice et Martin.
Beberapa aktor yang sering muncul dalam film-filmnya meliputi:
Aktor | Paulina s'en va (1969) | Souvenirs d'en France (1975) | Barocco (1976) | Les sœurs Brontë (1979) | Hôtel des Amériques (1981) | Rendez-vous (1985) | Le lieu du crime (1986) | Les Innocents (1987) | J'embrasse pas (1991) | Ma saison préférée (1993) | Wild Reeds (1994) | Les voleurs (1996) | Alice et Martin (1998) | Loin (2001) | Les égarés (2003) | Les temps qui changent (2004) | Les Témoins (2007) | La fille du RER (2009) | Impardonnables (2011) | L'Homme que l'on aimait trop (2014) |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Emmanuelle Béart | Tidak | Tidak | Tidak | |||||||||||||||||
Catherine Deneuve | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | ||||||||||||
Jacques Nolot | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | ||||||||||||||
Marie-France Pisier | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya | Ya |
Marthe Villalonga | Ya | Ya | Ya | Tidak | Ya | Tidak |
3. Pandangan Politik dan Kontroversi
Pada Desember 2023, bersama 50 pembuat film lainnya, Téchiné menandatangani surat terbuka yang diterbitkan di Libération yang menuntut gencatan senjata dan diakhirinya pembunuhan warga sipil di tengah invasi Israel ke Jalur Gaza 2023, serta pembentukan koridor kemanusiaan ke Gaza untuk bantuan kemanusiaan, dan pembebasan sandera.
Pada Februari 2024, Francis Renaud menuduh Téchiné melakukan pelecehan seksual terhadapnya. Téchiné membantah tuduhan tersebut dan menyatakan bahwa itu adalah "pendekatan yang canggung."
4. Penilaian dan Warisan
André Téchiné telah memberikan kontribusi signifikan pada perfilman Prancis, diakui atas keunikan gaya dan tema-temanya.
4.1. Penerimaan Kritis dan Penghargaan
Téchiné telah menerima berbagai penghargaan dan pujian kritis sepanjang kariernya. Ia memenangkan Penghargaan Sutradara Terbaik di Festival Film Cannes pada tahun 1985 untuk filmnya Rendez-vous.
Untuk filmnya Barocco (1976), ia menerima Penghargaan César untuk Sinematografi Terbaik, Musik Terbaik, dan Aktris Pendukung Terbaik (Marie-France Pisier). Filmnya Wild Reeds (1994) meraih sukses besar di Penghargaan César, memenangkan empat penghargaan utama: Film Terbaik, Sutradara Terbaik, Skenario Terbaik, dan Aktris Pendatang Baru Terbaik (Élodie Bouchez). Wild Reeds juga memenangkan Prix Delluc pada tahun 1994, serta Penghargaan Kritikus Film New York, Penghargaan Masyarakat Nasional Kritikus Film, dan Penghargaan Asosiasi Kritikus Film Los Angeles untuk Film Berbahasa Asing Terbaik. Téchiné juga menerima nominasi César untuk Sutradara Terbaik untuk film J'embrasse pas (1991) dan Les Témoins (2007). Aktor-aktor dalam filmnya juga sering diakui, seperti Wadeck Stanczak (Aktor Paling Menjanjikan untuk Rendez-vous), Manuel Blanc (Aktor Paling Menjanjikan untuk J'embrasse pas), dan Jean-Claude Brialy (Aktor Pendukung Terbaik untuk Les Innocents), serta Sami Bouajila (Aktor Pendukung Terbaik untuk Les Témoins).
4.2. Pengaruh pada Perfilman Prancis
Karier panjang dan terkemuka André Téchiné menempatkannya di antara sutradara film Prancis pasca-Arus Baru yang paling berprestasi. Ia dikenal karena kemampuannya untuk mengeksplorasi tema-tema kompleks seperti seksualitas, identitas, dan hubungan antarmanusia dengan gaya yang khas dan mendalam, memengaruhi generasi pembuat film Prancis berikutnya.
5. Filmografi
Berikut adalah daftar film yang disutradarai oleh André Téchiné:
Tahun | Judul Inggris | Judul Asli | Catatan |
---|---|---|---|
1965 | English Birds | Les oiseaux anglais | Film dokumenter pendek |
1968 | The Banquet | Le banquet | Film pendek |
1969 | Paulina is Leaving | Paulina s'en va | Skenario asli |
1972 | Michel, the Child King | Michel, l'enfant-roi | Seri televisi |
1975 | French Provincial | Souvenirs d'en France | Skenario asli |
1976 | Barocco | Barocco | Penghargaan César: Sinematografi Terbaik, Musik Terbaik, Aktris Pendukung Terbaik (Marie-France Pisier) |
1979 | The Bronte Sisters | Les sœurs Brontë | |
1981 | Hotel America | Hôtel des Amériques | |
1983 | La matiouette ou l'arrière-pays | La matiouette | |
1985 | Rendez-vous | Rendez-vous | Festival Film Cannes: Penghargaan Sutradara Terbaik; Penghargaan César: Aktor Paling Menjanjikan (Wadeck Stanczak) |
1985 | The Workshop | L'atelier | Dokumenter televisi |
1986 | The Scene of the Crime | Le lieu du crime | |
1987 | The Innocents | Les Innocents | Penghargaan César: Aktor Pendukung Terbaik (Jean-Claude Brialy) |
1991 | I Don't Kiss | J'embrasse pas | Nominasi-Penghargaan César untuk Sutradara Terbaik; Penghargaan César: Aktor Paling Menjanjikan (Manuel Blanc) |
1993 | My Favorite Season | Ma saison préférée | Skenario asli; Boston Society of Film Critics Awards: Film Berbahasa Asing Terbaik |
1994 | The Oak and the Reed | Le chêne et le roseau | Episode dari seri televisi Tous les garçons et les filles de leur âge... |
1994 | Wild Reeds | Les roseaux sauvages | Skenario asli; Penghargaan César: Film Terbaik, Sutradara Terbaik, Skenario Terbaik, Aktris Pendatang Baru Terbaik (Élodie Bouchez); Los Angeles Film Critics Association: Film Berbahasa Asing Terbaik; National Society of Film Critics (AS): Film Berbahasa Asing Terbaik; New York Film Critics: Film Berbahasa Asing Terbaik; Prix Delluc |
1996 | Thieves | Les voleurs | Skenario asli |
1998 | Alice and Martin | Alice et Martin | Skenario asli |
2001 | Far | Loin | Skenario asli |
2003 | Strayed | Les égarés | Berdasarkan novel The Boy With Grey Eyes oleh Gilles Perrault |
2004 | Changing Times | Les temps qui changent | Skenario asli |
2007 | The Witnesses | Les Témoins | Skenario asli; Nominasi-Penghargaan César untuk Sutradara Terbaik; Penghargaan César: Aktor Pendukung Terbaik (Sami Bouajila) |
2009 | The Girl on the Train | La fille du RER | Berdasarkan drama RER tahun 2006 oleh Jean-Marie Besset |
2011 | Impardonnables | Unforgivable | Berdasarkan novel Unforgivable oleh Philippe Djian |
2014 | In the Name of My Daughter | L'Homme que l'on aimait trop | |
2016 | Being 17 | Quand on a 17 ans | Nominasi-Festival Film Internasional Berlin - Golden Bear |
2017 | Golden Years | Nos années folles | |
2019 | Farewell to the Night | L'Adieu à la nuit | |
2023 | Soul Mates | Les Âmes sœurs | |
2024 | My New Friends | Les gens d'à côté | Tayang perdana di Festival Film Internasional Berlin ke-74 |